Reproductions de tableaux classiques du 17ème siècle
Saints Pierre et Jean guérissant le boiteux
dès 19.26€ ttc
Les Compagnons de Rinaldo
dès 17.92€ ttc
Midas se lavant à la source du Pactole
dès 19.73€ ttc
Orion aveugle à la recherche du soleil levant
dès 20.52€ ttc
Le Testament d'Eudamidas
dès 19.26€ ttc
Joseph interprète le rêve de Pharaon
dès 19.26€ ttc
Le sacrifice de Polyxène
dès 19.26€ ttc
Femme jouant de la guitare
dès 20.13€ ttc
Le viol de Tamar
dès 17.92€ ttc
L'Annonciation
dès 17.44€ ttc
Everhard Jabach (1618-1695) et sa famille
dès 18.31€ ttc
Charité
dès 19.26€ ttc
Jean-Baptiste Colbert (1619–1683)
dès 19.73€ ttc
La Sainte Famille avec saint Jean-Baptiste
dès 18.31€ ttc
L'Immaculée Conception
dès 20.52€ ttc
Louis XV (1710-1774) enfant
dès 20.13€ ttc
Portrait d'un officier général
dès 19.26€ ttc
Portrait d'une femme et d'un serviteur esclave
dès 19.26€ ttc
Joueur de luth
dès 19.26€ ttc
Angélique et Médoro
dès 20.52€ ttc
Les Troyennes mettent le feu à leur flotte
dès 20.52€ ttc
Allégorie de la musique
dès 19.73€ ttc
Paysage avec Saint John à Patmos
dès 19.73€ ttc
Douceur
dès 21.86€ ttc
Vue de Delphes avec une procession
dès 19.26€ ttc
Le Forum Romain
dès 20.13€ ttc
Peste d'Ashtod
dès 19.26€ ttc
Paysage à l'italienne avec château, arbres et eau en premier plan
dès 19.73€ ttc
Adoration des bergers
dès 20.13€ ttc
Panorama depuis le Sasso
dès 31.49€ ttc
Étude pour les pèlerins à Emmaüs
dès 20.13€ ttc
Scène de brigands
dès 21.07€ ttc
Un paysage fluvial boisé avec Jacob, Laban et ses filles
dès 20.52€ ttc
Figure masculine drapée debout, tenant un bâton
dès 21.55€ ttc
Vierge à l'enfant
dès 19.73€ ttc
Portret van Hyacinthe Rigaud
dès 19.73€ ttc
La peinture classique est particulièrement en vogue en France au XVIIème siècle. D'inspiration italienne (notamment l'artiste Annibal Carrache), ce mouvement a pour but de s'opposer au baroque en rompant avec les artifices du maniérisme, courant qui le précède. Dans cette quête d'un retour à l'Antiquité, les maîtres de la Renaissance sont logiquement aussi pris pour référence. C'est notamment le cas de Michel-Ange et Raphaël.
Plusieurs peintures classiques
Le premier sens donné à la "peinture classique" est un sens académique. Par cette appellation, on fait référence à un style ne provoquant aucune polémique et aux méthodes tant dans l'esthétisme que dans le choix du thème abordé très conventionnel. Le deuxième sens, qui est celui qui nous intéresse, renvoie à la période de l'histoire dite "classique", dont les ambitions étaient de revenir à certaines valeurs antiques.
Des tableaux particulièrement limités
Par rapport au baroque, où l'artiste peut laisser libre court à son imagination, le classique se veut beaucoup plus conservateur. L'idéal classique est une perfection réaliste de la beauté sur des sujets nobles. Souvent, ces thèmes sont mythologiques ou simplement tirés de la société antique (des héros grecs, la pureté de la femme, etc). Le but de l'artiste classique est de montrer avec raison son point de vue et de le dépeindre avec objectivité et sens. Ainsi, les effusions de couleurs ou l'utilisation de tons très diversifiés sont rarissimes. Les peintres classiques se concentrent en effet davantage sur leur dessin que sur le coloris qu'ils leur donne.
De même, les tableaux classiques contiennent une logique : souvent, les arrières plans naturels sont équilibrés voire même symétriques. Toujours portés par des considérations mathématiques, les personnages dépeints sont souvent ramenés à des proportions étudiées en pied. On remarque également que les compositions sont souvent cohérentes : le premier et second plan sont liés et doivent se répondre.
En plus de l'harmonie mathématique qui caractérise ce style, on peut dire que les peintures classiques sont souvent claires et spacieuses par rapport au baroque, où les personnages se superposent. Il y a même une règle à suivre : le respect des trois unités (temps, lieu et action). Le peintre ne peut donc pas se permettre n'importe quoi. En ce qui concerne les choix de sujets, ils sont assez vastes même si une contrainte morale domine : il faut, en général, faire l'éloge de l'action vertueuse. Celle-ci peut notamment être inspirée de la Bible ou de la mythologie antique. On peut ajouter deux derniers points mineurs au classicisme : les personnages sont rarement peints dans des poses immorales mais plutôt modestement placés. Enfin, la nature revêt une importance de premier ordre et est souvent idéalisée.
L'importance politique du mouvement
Plus que la morale qu'elle enseigne, la peinture classique illumine la France au XVIIème siècle. Son influence est considérable en pleine période de monarchie absolue (notamment avec Louis XIV). Dans tous les arts, le classicisme s'impose dans l'Hexagone et des figures de celui-ci apparaissent. On peut penser à Philippe de Champaigne, Nicolas Poussin ou encore Charles Le Brun. Petit à petit, le mouvement prend un nouveau rôle, celui de montrer la puissance du système dominant. Ainsi, Louis XIV est souvent représenté avec puissance et élégance. Son royaume est aussi dépeint de manière méliorative. Malgré les échecs militaires et les crises économiques qui frappent le pays, Louis XIV est toujours montré dans un cadre prospère et luxueux.